道格玛95的运动的目标(道格玛95)
道格玛95的运动的目标(道格玛95)
1、这个共同体的目标是在电影摄制中灌输朴素感觉，和后期制作修改及其他发明的自由。强调电影构成的纯粹性并聚焦于真实的故事和演员的表演本身。
1、应该指出从第一部道格玛影片开始，这些规则就有的被遵循有的被打破了。例如在白痴（The Idiots）中，一位音乐人另外提供了背景音乐。托马斯·温特伯格也承认拍摄庆祝（Festen，另译那一个晚上或家宴）的一个场景时掩盖了一个窗户，并且用了道具和特殊的灯光。
2、尽管当时就有人认为这不过是从一个极端走向另一个极端的一种哗众取宠的行为，但严格遵守“Dogma 95”规定的影片却在此后的国际影展中不断得奖。当然，其中最为辉煌的还是要数拉斯·冯·特里尔的这部《黑暗中的舞者》了。
3、也正是由于这样的安排，导演对视听语言的娴熟运用被展现得淋漓尽致。 塞尔玛的现实生活的拍摄遵循了“道格玛95”宣言的精神，大胆采用纪录片式的拍摄手法（从某种意义上说，这是对视听语言运用的一次拓展）。用手持摄像机实地拍摄，镜头模糊而晃动，以自然光为主，搭配同期声，给人纪录片式 的真实感。
4、还有一种，最常见，也最头疼。他们了解了足够多的影视作品，也对影视流派如数家珍，他们知道法国新浪潮，他们知道道格玛95，他们的问题不再是半知半解地愚弄，而是这些人，陷入了文艺怪圈。在他们眼中，电影越文艺就越能体现他们的技艺高超。
5、拉斯·冯以极其变态的故事题材、反叛现代电影艺术的拍摄手法以及强烈的宗教哲学气质著称，如《女性瘾者》《反基督徒》《狗镇》等。这些作品的影像风格都遵循着他在1995年同另外三个导演共同签订的“道格玛95宣言”，这个宣言是拉斯·冯自己风格的注解，也是他想要实现的电影运动纲领。
6、年，执导剧情片《更好的世界》获得第83届奥斯卡金像奖最佳外语片奖、第68届美国电影电视金球奖最佳外语片奖。2013年，担任第63届柏林国际电影节评审团成员；同年，凭借喜剧片《你只需要爱》获得第26届欧洲电影奖最佳喜剧片奖。
1、我宣誓服从下列道格玛95起草和通过的规则：摄制必须在故事的发生地完成。道具和布景不可以是后加的，（如果一个特定的道具对故事是必需的，必 须选择一个这个道具可以被找到的地点）音轨永远不能与图像分开录制，反之亦然。（配乐不可以使用，除非音乐是摄制的场景里出现的）。
2、为了进一步实现这个目标，冯·提尔和温特伯格发展出了道格玛电影必须遵循的十条规则，这些规则被称为纯洁誓言（Vow of Chastity又称道格玛宣言）全文如下：纯洁誓言 我宣誓服从下列道格玛95起草和通过的规则：摄制必须在故事的发生地完成。
3、Dogma，丹麦语，是“教条”的意思。Dogma95又或Dogme95，译为“道格玛95”。
4、Dogma 95的誓言主要包含以下十项核心原则：所有影片必须实地拍摄，禁止搭景或使用道具，强调真实感。影像与声音须紧密相关，不可独立存在，强调视听的统一性。采用手持摄影机，影片故事可以不在摄影机镜头下展开，但拍摄过程必须在故事发生地进行。影片必须是彩色的，拒绝特殊照明，追求自然色彩的呈现。
5、不使用视觉效果和滤色镜。（基耶斯洛夫斯基的《维罗尼卡的双重生活》就用了黄色的滤镜）。6：不得有表面化处理的场面，如谋杀。7：必须是现代题材。8：不可拍类型电影。9：电影的制式必须是35mm。10：导演的名字不在片头片尾出现。这些规则被称为纯洁誓言（Vow of Chastity又称道格玛宣言）。
1、刻意营造一种纪实或者纪录片的感觉，更有代入感，比如《死亡录像》，这种片子叫做伪纪实电影。.刻意营造一种慌乱或者迷茫，焦躁的效果。
2、推荐看看尼克病院，抖得更厉害。其实不能叫抖，是种影像风格。法国叫道格玛95学派。最近有一种影像心理学，研究结论，运动镜头更让人集中注意力。况且片子里通过运动让镜头更加灵活，多了许多镜头内调度，比如茜茜发现蒋川发传单镜头等，可见功力与心思。
3、晃动镜头是摄影方法的一种，显然是刻意的。摄影师不用三脚架而用手持摄影机、摄像机拍摄。是新闻摄影的主要持机方法。拍摄电影，为了表现纪实风格，也经常使用。最早的使用手持摄影的人40年代美籍华人黄宗沾利用手持摄影机拍摄水中游泳、拳击等场面，由于角度多变，运动灵活。在当时影坛有一定的影响。
4、原因很简单。如果镜头1直不动，镜头范围内的布景也不会动，只有人物在动，那跟舞台话剧有什么分别。之所以会晃动，是因为要让观众产生镜头就是观众自己的眼睛这样的效果。你跑动的时候，视线内看到的东西也会晃动 不过确实有不少电影做的太过火，看几分钟就晕，我也有这种情况。
5、你好 你说的这种电影很多是伪纪录片性质的电影，就是为了增加电影的真实感和代入感，就感觉镜头就是自己，所有 的事情都是在眼前发生的，比如《苏州河》在这部电影里，镜头就是一个人物，挺不错的一种体验。
